Diese modulare Kollektion von Sitzen und Sofas, die vom Londoner Studio Barber und Osgerby für Dedon entworfen wurde, verfügt über abnehmbare Polster, die über einen Metallrahmen gleiten. Das Brea Outdoor Lounge System ist die zweite Kollektion, die das Studio unter der Leitung von Edward Barber und Jay Osgerby für das deutsche Unternehmen Dedon entworfen hat.

Das modulare Möbelsystem umfasst verschiedene Sitzmöglichkeiten mit Edelstahlrahmen, die die Polsterelemente tragen. Eine Abfolge von Metallschleifen bildet die Basis für die einsitzigen, zweisitzigen und dreisitzigen Module. Die Module können zu zahlreichen Konfigurationen mit verschiedenen Optionen zur Positionierung einer rohrförmigen Armlehne und Rückenlehne zusammengesetzt werden. Sitzkissen werden von gespannten Gurten getragen, die sich über die Metallrahmen erstrecken.

Das einzigartige Merkmal des Designs ist eine in die Polsterkissen eingenähte Tasche, mit der sie über die geschlungenen Rückenlehnen und Seitenlehnen gleiten können. Das System fixiert die Kissen an ihrem Platz und ermöglicht es ihnen, sie bei Bedarf leicht zu entfernen.

Barber und Osgerby meinten, das Brea-System “look beautiful even without any cushions”. Alle im Möbelbau verwendeten Materialien sind sowohl für den Innen- als auch für den Außenbereich geeignet.

Die Einfachheit des Designs und die einzelnen Komponenten sollten die Herstellung und Lagerung der Möbel rationalisieren und gleichzeitig einen hohen ästhetischen Standard und Komfort gewährleisten.

Das brasilianische Designbüro Furf präsentiert eine Produktkollektion aus Leder von Blättern gemacht. Mit einer Vision für eine nachhaltigere Zukunft ist das Projekt mit dem Titel „Herbst“ das Ergebnis von fünf Jahren Forschung. Das von einer biologischen Gerberei, Nova Kaeru, hergestellte vegane Material weist ähnliche Eigenschaften wie Tierleder auf, mit dem Unterschied, dass der CO2-Ausstoß seines Herstellungsprozesses durch die Kohlenstoffaufnahme von Pflanzen und Blattwachstum ausgeglichen ist.

Im Gegensatz zu den meisten anderen pflanzlichen Textilien wird das Blattleder nicht mit anderen Arten von Fasern oder Polymeren gemischt, wodurch die Schönheit seines Aussehens, seiner Texturen und seiner natürlichen Formen erhalten bleibt. Die robusten Hocker, die im Herzen des tropischen Regenwaldes im Inneren Rio de Janeiros entwickelt wurden, werden industriell aus recyceltem Stahl hergestellt und von Hand geschweißt und veredelt.

Um verschiedene Stile zu kreieren, kann das Blattleder wie normales Leder in jeder Farbe gefärbt werden. Die Blattadern bleiben jedoch in der Textur sichtbar. Durch die Herstellung eines Materials, das tatsächlich dazu beiträgt, die Umwelt um uns herum zu reinigen, schlägt das Team Blattleder als ethische und nachhaltige Materialwahl vor.

Eine Ausstellung mit Korkmöbeln von Jasper Morrison wurde im New Yorker Chelsea eröffnet, der ersten Einzelausstellung des Designers in Nordamerika. Die Ausstellung mit dem Titel Corks vereint Möbelstücke des in London ansässigen Designers, die alle vollständig aus Kork gefertigt sind. Zu den ausgestellten Gegenständen zählen eine Chaiselongue, Bücherregale, ein Esstisch, Stühle, Hocker, die als niedrige Tische dienen, eine Bank und eine Korkkaminverkleidung.

Die Stücke werden aus Korkblocken geschnitten, Restmaterial aus der Weinflaschenkorkenherstellung. Der spezielle Korkblock, den Morrison ausgewählt hat, zeichnet sich dadurch aus, dass Weinkorken nach der Bearbeitung der Stücke auf ihrer Oberfläche sichtbar sind. “Developed by the cork oak tree as a protective covering, this particular iteration of the material is reconstituted from unselected wine bottle corks, some still visible in their original shape,” sagt Kasmin.

Ein Bereich des Galerieraums wurde als häusliche Umgebung konfiguriert, mit Stühlen, die um den Esstisch und einen niedrigen Hocker angeordnet sind.
Hier wurden die Wände mit freihändigen Darstellungen der Möbelstücke und ihrer an verschiedenen Stellen weiß umrandeten Maße tiefgrün gestrichen.
Auf der anderen Seite des Raums sind eine Reihe von Hockern, ein Stuhl und eine Bank auf einem erhöhten, L-förmigen, weißen Display in einer konventionelleren Galerie angeordnet.

Kasmin erklärte, dass der Designer daran interessiert sei, die funktionale Qualität des Materials zu untersuchen. “Morrison’s interest in cork stems from its remarkable functionality as well as its unique atmospheric qualities, which he recognises as a key design component of an object’s long-term success,” erklärte die Gallerie.

Während der Mailänder Designwoche 2019 zeigte die japanische Marke ADAL ihrer neuesten Kollektion von Möbeln, die sowohl von ihren Materialien als auch in ihrer Form auf die Natur zurückgreift.

Die Kollektion besteht aus einer Reihe von Lounge-Sesseln, Bänken, Sofas, Beistelltischen und modularen Mehrzweck-Paneelen. Die Kollektion besteht hauptsächlich aus Igusa – den traditionellen Paneelen in Kombination mit Holz In kleineren Teilen Stahl. ADAL wurde 1953 gegründet und verkörpert die Verbindung von japanischem Design mit natürlichen, funktionalen und vielseitigen Stücken, die sich durch ihren eleganten Minimalismus auszeichnen. Die neueste Kollektion der Marke unterstreicht diese Beziehung, indem sie die natürliche Umgebung in ihren Formen wie Wasserfälle, Höhlen und das Gefühl der Ruhe der Berge sowie ihre Materialien mit vorherrschendem Einsatz von Iglus hervorhebt.

Das in Seoul beheimatete 1/1/Plinth kreierte eine Lamellen-Serie mit acht Arten von Möbeln, bestehende aus industriell genutzten Materialien. Der Schrank, das Regal, der Schreibtisch, der Tisch, der niedrige Tisch, der Stuhl, der Hocker und die Bank unterstreichen die rohe Ästhetik und die einzigartigkeit der Materialien.

Im Jahre 2017 von Woojin Park und Donghyun Sohn gegründet, konzentriert sich das 1/plinth Studio auf die Herstellung von Objekten, von industriellen Produkten. Die Lamellenserie ist um das architektonische Element, einer Aluminiumlamelle, entwickelt worden, die man in regelmäßigen Abständen an Gebäuden, technischen Anlagen oder Fahrzeugen wiederfindet. Das Material kann in verschiedenen Größen und Formen hergestellt werden. Das Material kann leicht modifiziert werden, so dass Größe und Struktur des Endprodukts den Anforderungen des Benutzers entsprechen.

Die Grundstruktur der Jalousie-Möbel ist aus einem Aluminium-Rahmen-System gebaut, das eine Vielseitigkeit ermöglicht und es kann durch verschiedene Formen auf die gewünschte Größe getrimmt werden. Darüber hinaus muss der Rahmen nicht geschweißt werden und kann in einer Reihe von Möglichkeiten durch die Verwendung verschiedener Verbindungsstücke zusammengebaut werden. Die Grundstruktur besteht aus drei verschiedenen Elementen: Jalousie, gehärtetes Glas und transluzentem Acryl. Die Flexibilität ermöglicht es, mehr als nur die ersten acht Stücke zu entwerfen.

Das dänische Deigner Duo Kevin Haviid und Martin Kechayas haben sich von den 60ern inspirieren lassen und diesen Liegestuhl für private und öffentliche Räume entworfen. “Cocoon Lounge” ist das Ergebnis einer Verschmelzung von Rattanstoff und einer geschwungenen, einheitlichen Holzsilhouette. Abhängig von den Farbkombinationen hat der Stuhl von Haviid und Kechayas einen vielseitigen Ausdruck, von einem ernsthaften, gedämpften Boho-Chic bis hin zu einem lebhaften, verspielten Look. Die Maße des Stuhls betragen 815 mm (T) x 690 mm (B) x 1425 mm (H).

Die italienische Möbelmarke Campeggi veröffentlicht ihren neuen geheimnisvollen Sitz, der die menschlichen Wahrnehmung trickst. Entworfen von Produkt- und Möbeldesigner Emanuele Magini, “Anish” scheint ein nur einfacher Kreis in einem Rahmen zu sein, aber wenn man näher kommen, wird man dahinter einen Sitz erkennen.

Emanuele Maginis Sessel Anish entworfen für Campeggi besteht aus einem dehnbaren Material – ein einfacher Kreis wird zu einem bequemen Stuhl, wenn man sich setzt. Das Objekt hat einen goldfarbenen Rahmen aus dezenten, eleganten Linien.

Sie brauchen keine Maschinen oder eine große Werkstatt um mit dem Holzwerken zu beginnen! Alles was Sie benötigen, sind ein paar grundlegende Werkzeuge, etwas Platz für eine kleine Werkbank – und den Wunsch etwas mit den eigenen Händen zu machen.

Einfach Holzwerken! bietet dazu einen einfachen und schlauen Ansatz, der Sie souverän durch folgende Schritte führt:

– wie viel Platz ist nötig um mit dem Holzwerken zu beginnen?
– welche Werkzeuge werden wirklich benötigt?
– Eine Einführung in die Techniken des Markierens und Messens
– Einen Grundkurs wie Sie Ihre Werkzeuge scharf halten

Das Erlernte können Sie dabei direkt umsetzen bei dem Bau von sechs Bauprojekten zu Werkstattmöbeln, die Sie immer wieder benötigen werden.

Das Buch bietet somit einen stressfreien Zugang zum Arbeiten mit Holz, der sich auf die Freude am Machen konzentriert: Der Weg ist das Ziel. Das Buch ist im Vincentz Network erschienen, 25,– Euro – auch über Amazon zu bestellen.

Das in Seoul ansässige Studio Orijeen hat eine Kollektion farbenfroher Möbel entworfen, die je nach Blickwinkel die Farben zu verändern. Der Kleiderschrank wechselt die Farbtönen von gelb bis blau, der kleine runde Schrank von rosa bis blau. Dieser besondere Effekt wird durch eine linsenförmige Oberfläche erzeugt, die aus einer durchsichtigen Kunststofffolie besteht, die auf der einen Seite eine Reihe von kleinen, konvexen Linsen und auf der anderen Seite eine flache Oberfläche aufweist. Diese konvexen Linsen erzeugen die Illusion von Tiefe auf einer zweidimensionalen Oberfläche und lassen die Möbel je nach dem Winkel, aus dem sie betrachtet werden, ihre Farbe ändern.

“As technology advances, the concept of interaction has become common and important in many fields. I thought it would be possible for this to be applied to furniture, and I wanted it to be made in a natural and simple way,” sagt uns Jeen Seo von Orijeen. “By changing colour depending on the user’s position and movement, he or she is able to immediately realise the connection between them. This recognition might help people more actively and joyfully experience the objects, and communicate with them,” fügt er hinzu.

Der Designer Sebastian Cox hat sich auf die Entwicklung von Möbeln aus Pilz-Myzel spezialisiert – zusammen mit der Forscherin Ninela Ivanova will der britische Möbeldesigener das Material für die kommerzielle Nutzung von Möbeln weiterentwickeln. Das Material, das aus dem vegetativen Teil eines Pilzes gewonnen wird, wurde in verschiedenen Architektur- und Design-Experimenten getestet, darunter selbsttragende Struktursäulen und kompliziert strukturierte Kleider. Cox und Ivanova wollen das Pilzmaterial verwenden, um mehr Alltagsprodukte zu kreieren. Ihr Kollektion namens Mycelium + Timber, besteht aus einer Reihe von einfachen Hockern und Lampen mit einer Wildleder-ähnliche Textur, entworfen für das häusliche Interior.

“What really excites us both is how you take this material out of the conceptual phase and put it into people’s homes,” sagte Ivanova. “How do you craft the aesthetics to make something that is really beautiful, as you would with any other material?”

Das Duo präsentiert in dieser Woche die Ergebnisse im Somerset House, als Teil des London Design Festivals, Design Frontiers. Beide Produkte wurden durch die Kombination von Myzel mit Schrott und Weideholz aus Cox eigenen Wald geschaffen.